(Les) Miniatures·Écriture·Installation·Peinture

(Les) Miniatures

La fusion de la multitude (ou la réunion des différences) est un de mes objectifs plastique, humain et intime.

(Les) Miniatures, installation, acrylique et pigments sur papier, 52 parties, environ 220 x 168,5 cm (2026).

J’emploie de nombreuses couleurs que je cherche à faire cohabiter et exister ensemble. Elles sont claires et vives, en quelque sorte affirmées.

Une couleur se transforme et paraît différente auprès d’une autre, qu’il s’agisse ou non de sa complémentaire.

Comment lui préserver son identité, son individualité et sa liberté tout en permettant à l’ensemble des teintes d’un format d’évoluer de manière collective ?

Détails, acrylique et pigments sur papier, environ 14 x 19,5 cm chacun (2026).

Mes recherches visent à abolir le « trait-frontière » (le « trait-séparation ») ou celui qui tendrait à imposer un sens, une direction, alors que je souhaite favoriser la subjectivité de celui qui accueille.

J’obtiens l’effacement de la ligne à l’aide de techniques orientées vers la fusion — notamment via la matière. Je travaille la surface avec des outils et matériaux que je lui trouve adaptés.

En niveau de gris ressort le travail de surface.

Pour (Les) Miniatures, j’ai décidé de privilégier l’espace.

Ce n’est plus l’amalgame, mais la nature du support qui tente de rassembler toutes sortes de personnalités visuelles et sensibles.

Je constate que le vide plastique rassemble, réunit.
J’ai ainsi eu comme l’impression de quitter le domaine (grand raccourci et gros guillemets !) de l’«esthétique » pour entrer de plain-pied dans celui de l’émotion.

Détails.

Est-ce l’essence universelle du vide qui relie ? J’émets l’hypothèse qu’en laissant parler nos silences individuels, il laisse aussi la place à nos sensations — lumineuses ou obscures — de jaillir.

La métamorphose opère de manière invisible, ce qui est d’autant plus intéressant pour un médium physique. Je compose, et il joue seul sa musique !

Ma volonté de valoriser la subjectivité du spectateur se trouve renforcée : le blanc vibrant de la chair nue du papier permet à chacun de projeter ses propres visions et sentiments.

À l’atelier.

D’un point de vue de la création picturale, les pleins réalisés par les vides m’ont demandé (ont exigé !) une belle concentration. Je l’ai trouvée très intéressante à équilibrer avec le lâcher-prise nécessaire à un rendu fluide. L’aspect miniature a ajouté des difficultés : une erreur n’était pas rattrapable et le format était instantanément raté.

Je vais poursuivre, il me semble avoir encore beaucoup à découvrir, à expérimenter.
Ma quête de l’union-réunion des différences et de la multitude a donc à présent deux chemins :
la fusion
& le vide.

Prochainement : (Les) Miniatures 2.

Votre commentaire